4名中国留学生登上伦敦时装周 为何要戴白面具?

2016-09-26 08:35:09来源:海外网
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  据欧洲时报网报道,2017年春夏伦敦时装周于9月16日至20日在伦敦上演。连续多季活跃在伦敦时装周的中国设计师们,依然以独特的设计理念和另辟蹊径的艺术尝试让英国时尚界为之惊艳。

  除此之外,乘着伦敦时装周的东风,更多的中国原创品牌甚至电商平台也携带中国原创设计在此期间登陆伦敦,以博得全世界时尚圈的关注。一时间秀场内外,台前幕后,中国时尚力量热闹非凡!秀场炫不炫,本期欧洲时报带你一线直击!

  Victor Wong的大秀。(图片来源:Victor Wong供图)

  【时装周秀场后台的一天】

  伦敦时装周期间,欧洲时报记者走进伦敦新锐设计师Victor Wong的时装秀和他的后台,目睹一场高逼格的时装秀是如何炼成的。

  为了给观众呈现一场完美的时装秀,时装周大秀当天,Victor一大早不到8时就赶到会场,开始了这紧张忙碌的准备工作。

  由于这一季度Victor的样货生产依旧是在中国完成的,且这一季度的ArtistLine是与他的好朋友姚志锋合作,使用3D打印的技术进行制作的。

  和其他时尚设计师不同,Victor追求“中国制造”并不单纯因为生产成本问题,他希望能改变“复制抄袭”的现状,将“制造”提升为“创造”。“其实很多中国工人都有非常精湛的手艺,但因为常年机械式劳作和劳动力廉价,精神上已经倦怠。这次依旧选择在中国生产,就是希望通过不断努力改变工人想法,赋予他们一种‘工匠精神’,终有一天像日本和意大利一样拥有高质量的手工生产技艺。这不仅是工人自身受益,对于整个产业来说也是质的转变。”

  Victor说,第一批生产的设计成品非常粗糙,在再三督促和鼓励下,终于有了这些走上国际舞台的“大牌怪宝宝”。他把每一季作品的生产过程拍成纪录片,这些影像不仅记录了一个年轻华人设计师的蜕变,或许也记录着“中国制造”到“中国创造”的革新。

  Victor这一季度作品的主题为“City Power”,灵感来源于城市中的流线型的建筑,想要表达在这些光鲜亮丽的城市中,华丽外表下人们冷漠、孤独、特立独行的内心世界。用Victor自己的话讲,他要呈现现代都市人们心中深藏的“洪荒之力”。他设计的墨镜在线条使用上一直非常硬朗与个性。

  大秀开始之前,Victor需要确认所有眼镜的状态都是完美的。(图片来源:欧洲时报实习记者王喆 摄)

  至于说到这场秀的制作,就不得不提及主办方Fashion Finest。Fashion Finest是英国第二大的时装行业协会,排行第一的是创立伦敦时装周的行业协会老大英国时装协会(British Fashion Council)。这两个行业协会都可以理解为时装周的主办方,加上Fashion Scout,这些行业协会为申请参加伦敦时装周的所有设计师进行媒体及名人和头排客人的邀请与安排、提供场地、大秀制作团队、造型化妆团队、摄影团队及传播团队等。

  这次是Victor第三次参加伦敦时装周了,他每一次承办方的都是Fashion Finest,相较于比较老牌的英国时装协会,Fashion Finest会倾向于给新晋的设计师更多的机会。

  由Fashion Finest提供的后台一个很大的房间,由好几位设计师共同使用,每位设计师有属于自己的区域。在现场,可以看到在这几天办秀的其他设计师们。

  很多设计师正在熨烫衣物,每位设计师必须保证自己的作品以最完美的姿态呈现在观众面前。其实每个时装秀的后台都是非常杂乱的,衣服满地扔,各种被踩踏。而且很多的样衣还需要根据模特的身材进行现场修改,这个过程中,每个设计师恨不得有八只手。

  后台中,非常重要的是主造型师,及所有造型师的头儿。记者观察到,在9位设计师共用的区域中,有超过8位造型师在忙前忙后。他们要负责模特穿的衣服,出场顺序以及跟设计师、前台、后台之间在流程上的沟通等等。

  大秀开始之前,除了跟主办方确认好模特的出场顺序之外,Victor还需要为不同的模特搭配合适的眼镜。由于秀场上的眼镜只是样货并不出售,Victor要仔细检查眼镜的状态都是好的,好让大家之后进行预订。

  在每位模特的出场顺序确定、穿戴好衣服与首饰后,俗称的“秀导”就会安排模特进行彩排,主要对走位进行确认,以及给摄影师进行第一次调整机器参数的机会。在这个过程中,摄影师很可能会提醒模特的妆容,比如“你这底妆太油了,效果不好,改一下”。

  之后,就到了大秀开场前的模特准备阶段,黑乎乎的T台背后,模特站成一排等待大秀开始。

  T台的另一头,很多摄影师已经架好了三脚架,调好了他们长枪大炮的各种参数,等待大秀的开始。

  下午3时,大秀准时开始。大秀结束之后,一般都会有一个酒会,给设计师和他业内朋友们进行交流。连续一整天的忙碌,从设计师到每一位工作人员,都是非常辛苦的,Victor虽然辛苦了一天,但直到最后结束,你都看不到他脸上的一丝疲态。同每个辛勤工作的设计师一样,为了这场大秀,Victor已经很久都没睡过好觉了。

  【新锐设计师“搭伙”闯秀场】

  AtoG:携手新锐设计师,中国定制内衣拓宽时装周疆域

  18日晚,中国定制内衣品牌AtoG联手新锐设计师品牌ANNDERSTAND在伦敦发布了4款奢华定制内衣,刚柔并济、搭配巧妙,同时又具有实穿性的设计,引发了全场喝彩。

  AtoG与ANNDERSTAND合作定制内衣登上伦敦时装周秀场。(图片来源:AtoG官方供图)

  这是继2016秋冬纽约时装周与华裔设计师品牌Vivienne Hu合作后,AtoG同一年内第二次登上全球四大时装周的舞台。据介绍,内衣原本无法在四大时装周独立成秀,AtoG以设计师合作模式打破成规,开创了中国先河。

  据创始人周滢滢介绍,AtoG的品牌理念是“像配眼镜一样配内衣”,并通过四大时装周的平台将“定制内衣”的时尚态度传播给全世界,让中国创意引领全球行业变革。与其合作的ANNDERSTAND设计师、毕业于美国帕森斯学院的虞歌,以及Fashion Scout主席马丁·罗伯茨均对此次两大品牌的携手成果表达了赞赏与激动,并期待未来更多的创意合作。

  Dumpty:拒绝定性,“无面”学生设计师组合崭露头角

  19日下午,中国独立设计师品牌Dumpty在伦敦共济会大厅(Freemason’s Hall)献上了品牌首个完整成衣系列。独特的编织细节、富有童趣的“眼睛”妆容、在实穿前提下对全新廓形的探索,全方位呈现出了不受传统时尚理念约束的实验精神。而献上这场秀的,竟然是来自伦敦艺术大学大一、大二的4名在读中国学生!

  Dumpty伦敦时装周秀场。(图片来源:Dumpty官方供图)

  虽然设计师组合模式在国际时尚界早有先例,但Dumpty还是伦敦时装周上头一个中国设计师组合品牌。从一年前仅推出首饰产品线到现在登上国际舞台,品牌的飞速发展与4名设计师的各有所长、无间合作密不可分。除了其中一人尚在中国未曾到场,其余3名设计师在谢幕、采访环节都特立独行地用白色纸质面具隐藏了真实身份。一名设计师开玩笑式地解释说“这样的话搞砸了也没人知道我们是谁”,但这无疑是Dumpty拒绝被传统时装行业规则定性的大胆宣言。

  【电商“进秀场”高定更平民】

  乘着伦敦时装周的东风,京东在伦敦市中心Instituteof Directors举办名为“京·制”的服装发布秀,并正式发布“京·制”战略,推出服装定制和个性定制两个全新业务。

  “京·制”秀场上,京东携EVE de CINA、Kevin Kelly、NE·TIGER、By Creations·柏品、X·Lando、恒美瑞珠宝六大品牌向国际媒体和买手展现了中国服饰定制品牌的魅力。

  从左至右分别为Kevin Kelly新品、By Creations·柏品新品、EVE de CINA 新品、NE·TIGER 新品。(图片来源:欧洲时报英国版)

  与传统电商服装销售模式不同,京东此次推出的“京·制”业务,具体可以拆解为高端定制和个性定制两个方面,针对不同消费者,满足对个性化设计和体验式消费的双重需求。

  其最大特点在于,将定制流程模块化后搬到了线上,减少了消费者需要付出的时间成本。在传统的服装定制模式中,从需求沟通到精密量体,从设计师出设计稿与客户确认到版师打版,从客户试白匹布做调试到最后样衣工制作,第一次试装,加手工,完工。整个流程大概需要2到3个月。而通过京东的京·制服饰定制频道,消费者则可以更加快捷的在线上进行包括服装风格、面料、款式、尺寸、装饰等在内的个性选择,获得符合自身需求的定制服饰。

  除此之外,京东还发挥其平台优势为消费者提供的基于O2O(线上到线下服务)和LBS(定位服务)模式的到店量体、上门量体服务。顾客输电商“进秀场”高定更平民入自己的位置,就可以预约品牌的量体师上门量体;也可以通过定位服务,选择距离自己较近的门店到店量体。而对门店无法覆盖到的顾客,京东提供自助量体服务。京东订制商品价格从几百元(人民币,下同)到几万元不等。

  另外,京东采用了今年伦敦时装周上的“See-now,Buy-now”(即看即买)模式,观众看完秀就可以直接在店面和网站下单,不用像往年那样得等半年才能买到。同时,定制频道同步上线,这意味着消费者可在线上完成伦敦时装周秀台同款的定制。

  京东集团副总裁辛利军先生(左三)、英国董事协会主席英国贸易与投资总署商务大使芭芭拉·夏琦女士(右二)、依文集团董事长夏华女士(右三)、JoMalone品牌创始人Jo Malone女士(右五)。(图片来源:主办方供图)

  京东集团副总裁、服饰家居事业部总裁辛利军表示,“中国中产人群的消费习惯和观念正在改变。中高端消费者网购服装不再将价格放在首位,而更关注的是品质和风格。从小众原生品牌到国际奢侈品大牌,整个线上服装市场将继续向品牌、品质和个性化方向发展。”

  此次与京东携手亮相的六大品牌中,By Creationso柏品是较早尝试线上定制业务的。“我们创立这个模式正是基于中国的互联网发展,和高速增长的轻奢需求。我们通过互联网实现了消费者与意大利工匠的直接对接,去除了中间环节,为消费者节约了成本。同时我们也提供线下体验店,让消费者能零距离体验意大利定制服务。”By Creationso柏品欧洲部总经理Lorenzo Caramalli表示。

  新东方古典碰撞欧洲时尚圈

  以活力、创意与极致魅力著称的伦敦时装周,是国际时尚的重要风尚标。9月17日至19日,来自北京的赫拉臻藏(Hera Moment)中国珠宝品牌出席了伦敦时装周特别单元:“梳妆间:女人之选(Grooming Room:Women’s Edit),成为一道独特的东方神秘风景。

  品牌之名“赫拉”,来自于希腊神话中权力和地位最高的女神,她以独有的气韵和魅力,征服世间万物,是杰出女性的象征;而“臻藏”代表着品牌态度,坚持匠人精神,极尽温柔细腻,手工制造每一件作品。毕业于北外日语系及北大MBA的品牌创始人王洋女士随外交官丈夫飞赴非洲“宝石之国”博茨瓦纳,在这里,她对珠宝产生了兴趣,开始成天让自己浸泡在西方设计作品之中。然而,内心深处的中式审美品味引导着她渐渐走向中西融通的设计方向,最终将该理念呈现在独创的品牌之中。

  赫拉榛藏创始人王洋女士展示介绍珠宝。(图片来源:受访者供图)

  此次,她携最具代表性的六款古典韵味主题系列来到伦敦,并特意在此首发莲花吊坠。充满诗情画意的东方珠宝在射灯下熠熠生辉,吸引了众多时尚界人士驻足询问试戴。

  其中,梅兰竹菊四君子系列直接体现中国元素,寓意高洁品格,设计上以中国传统水墨画法呈现,带着诗情画意与中国的贵族精神;地势坤系列运用中国传统建筑观念,将美轮美奂的建筑浓缩为精巧的珠宝;盘扣系列将中国传统服饰之寓意赋予现代珠宝,愿相思与情意常伴身旁;雏菊系列结合西方花语与东方蕴意,收获甜蜜爱情的同时生活也会吉祥如意;而恰逢中秋佳节,“海上生明月”系列则更勾起了华人的思乡情,颇受关注。

  据王洋介绍,中国风设计引起了华人情感共鸣,而对于外国朋友来说,中国元素又是新奇而独具魅力的。通过在顶级时装周平台与国际时尚同行的交流,有助于准确把握未来品牌方向。之后,赫拉臻藏将着力拓展集“暗香”与“傲骨”为一身的“梅花”意象,创造更多具有东方特色、精雕细琢的高端定制珠宝作品。

  “东方快闪店”开到东伦敦

  伦敦时装周之际,在东伦敦流行地老杜鲁门酒厂,一家名为“FUN”的快闪店开幕引起了大家的围观。店门口潮人众集,摄影师们的闪光灯几乎没停下来过,店内的一只近两米高的加菲猫雕塑更是引人注目。

  FUN混合城市街头风格和现代的卡通人物,已经迅速成为新一代年轻人的首选品牌。该品牌目前在中国有超过100个独立的店铺。这一季的灵感来源就是大家最爱的懒猫——加菲猫。

  身着FUN服装的“hip-hop”组合带来了一段精彩的街舞表演,带来了全场的高潮。(图片来源:主办方供图)

  9月15日下午,中国驻英国大使馆公使衔参赞金旭发表了开幕词,期望该品牌能将东西潮流文化结合到一起。

  FUN品牌CEO罗宾对欧洲时报记者介绍说,FUN品牌1985年诞生于新加坡,已经有30多年历史,“我们的服装风格是把街头和时装融合在一起,形成有趣的效果,也很贴合这个品牌‘FUN’的含义。”

  FUN今年在全球有四场活动,三场分别在厦门、无锡、西安,国外的唯一一场就放在伦敦,目的是要把品牌的态度从东方传递到西方。

  “乐趣、创意、跨界”是该品牌的三个关键词,这次跨界合作是与加菲猫和美国艺术家Jason Freeny一起合作来做一个全球的巡展,通过跨界合作,希望把更多的态度和乐趣传递给更多的人。

  活动中,品牌还邀请到了Tengri公司的创始人Nancy Johnston、High Snobiety的Jason Dike,讨论了顾客的选择和设计趋势是如何受当地文化和全球文化影响。来自Quartz的欧洲科技记者JoonIan Wong,讨论分享了欧洲和中国的科技趋势。

  随着中国经济实力的日益增长,中国的思想和文化在世界舞台上迎来了一个新的契机,这对时尚和设计产生了巨大的影响。中国品牌和设计师也越来越被人们所关注,这也正是将东西方文化融合的大好机会,更是该品牌所宣扬的“global-local-lisation”精神。

责编:吕文宝、许雪

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